陳盈帆 CHEN Yvonne（Taiwanese｜1975年生）

陳盈帆（CHEN Yvonne，1974–）出生於台北，是台灣繪本作家、插畫家及藝術家。畢業於國立臺灣師範大學美術系，後赴紐約視覺藝術學院（School of Visual Arts）進修插畫。曾任美術教師與網頁美術設計，長期投入童書、繪本與插畫創作，近年則逐漸將創作延伸至繪畫、陶藝與展覽實踐。

陳盈帆的創作並沒有固定於單一視覺風格。她長期嘗試手繪與數位技術的結合，並依不同作品需求使用水彩、壓克力、電腦繪圖等媒材。數位創作時，她可以運用飽和而厚重的色彩建立強烈畫面；手繪水彩則呈現較為淡雅、柔和的質感。人物、動物、植物及日常生活中的細節經常成為其圖像來源，而溫暖與幽默則持續出現在不同階段的作品之中。

1999年赴紐約進修期間，台灣發生九二一大地震。陳盈帆以地震為題發展圖畫故事，後經重新整理與繪製，於2000年出版第一本兒童繪本《希望的翅膀》。此後，她持續參與童書及繪本創作，除了為其他作者繪製插圖，也逐漸發展同時負責文字與圖像的個人作品。

2011年，陳盈帆以《如果我有寵物……》系列入選義大利波隆那國際插畫展。該屆展覽共有來自56國的2,836位參賽者，最終選出17國76位插畫家，台灣共有三位創作者入選。作品以兒童與寵物的角色互換為構想，讓女孩成為被兔子、狗等動物抱在懷中的「寵物」，藉由身分倒置發展帶有遊戲感的敘事。陳盈帆以電腦繪圖模擬石版印刷的溫潤質感，使數位媒材呈現近似傳統印刷的視覺效果。

這組入選作品並未停留在插畫展階段。陳盈帆其後將五幅原始圖像結合自身生活經驗重新發展故事，於2016年出版繪本《愛的小旅行》。從單組插畫到完整繪本的轉化，也反映她在創作中對圖像敘事的持續探索：畫面並非僅作為文字的說明，而能成為故事生成的起點。

其繪本與童書創作題材廣泛，包含家庭、親子關係、台灣文化、地方生活與社會經驗。代表作品包括《水獺找新家》、《祝福的酒》、《蘋果甜蜜蜜》、《鬼門開》、《小小寶寶》、《123到臺灣》、《愛的小旅行》、《好媽媽印章》及「毛毛123」系列等。部分作品以兒童視角重新觀看家庭與成人世界，部分則從地方文化、移民與生活經驗出發，使她的繪本創作並不侷限於單純的娛樂或教育功能。

除波隆那國際插畫展外，陳盈帆亦曾於2002年入選BAIJ繪本原畫展，2008年獲國家出版獎優選，2013年兩度入圍豐子愷兒童圖畫書獎，2015年獲美國3×3國際插畫展專業繪本類優選。其作品亦曾參與國立臺灣美術館「繪本花園——臺灣兒童圖畫書百人插畫展」、高雄兒童美術館展覽，以及2015年米蘭世界博覽會期間的繪本相關展覽。

長期從事出版與插畫工作之餘，陳盈帆亦逐漸將創作由書頁拓展至獨立藝術實踐。陶藝是其中一條發展線索，她曾於2021年舉辦《小海》陶展；另一方面，她亦開始以油畫、壓克力及混合媒材進行繪畫創作，將過去在插畫中累積的人物、動物、色彩與敘事經驗帶入不依附於書籍的作品。

2022年的《白駒過隙》系列可視為這項轉變的重要階段。作品以時間與生命經驗為題，使用較自由的半抽象及抽象構成，將日常情緒與記憶轉化為色彩、筆觸與光影；白鳥、白兔與白馬等動物形象時而出現在畫面之中，時而消解為白色光點。相較於繪本必須服務於翻頁、文字與完整敘事，這些繪畫更強調原作本身的尺度、顏料痕跡與觀看經驗。

此後，陳盈帆持續透過個展發展繪本與純藝術之間的不同創作方向，包括2023年《獅子・公主・獨角獸》及2025年《甜蜜回憶》等展覽。人物、動物、童話與生活記憶仍然存在，但不再必然被組織成完整故事，而可以成為色彩、情緒與個人經驗的載體。

從兒童繪本、商業與出版插畫，到陶藝及獨立繪畫創作，陳盈帆的實踐建立在持續變換媒材與圖像語言的過程之中。她並不存在一套適用於所有作品的固定「柔和童趣」風格；相反地，濃烈的數位色彩、淡雅水彩、模擬版畫效果、壓克力繪畫與半抽象構成皆曾出現在不同階段。這種隨題材與媒材調整視覺語言的能力，使其創作從圖畫書的敘事空間逐漸延伸至更廣泛的當代藝術實踐。