HIME（Japanese｜1986年生）

HIME（1986–）出生於日本大阪府，是日本當代藝術家、插畫家，現以帶有1980年代流行文化氣息的女性肖像創作受到關注。2004至2007年間就讀京都精華大學漫畫學科Story Manga Course。雖然早期接受漫畫創作訓練，其職業生涯卻首先由攝影與時尚產業展開；漫畫、攝影、服裝與流行文化的經驗，日後共同構成其繪畫鮮明的視覺基礎。

2008年起，HIME一面於時尚產業工作，一面展開攝影活動，早期主要拍攝俱樂部、DJ活動，並陸續為chari&co、override、PARADOX、REBERTAS等服飾品牌進行拍攝。2013年赴美後，他開始參與海外品牌攝影工作；2014年返回日本並移居東京，持續以時尚攝影師身分為日本國內外品牌工作。長期透過鏡頭處理人物、服裝、姿態與畫面構成的經驗，也成為其日後轉向人物繪畫的重要背景。

2019年，HIME開始以自由數位插畫家身分活動，創作範圍涵蓋服裝印花、音樂封面、現場演出及快閃活動海報等平面設計，並持續透過社群媒體發表以女性為主要題材、帶有1980年代風格的數位作品。2020年底，他進一步由數位插畫轉向壓克力畫布創作，並於京都國立博物館舉行的artKYOTO 2020首次公開發表畫布作品；2021年起正式以當代藝術家的身分展開創作與展覽活動。

HIME以「80年代風格的現代女孩」作為最具代表性的創作主題。畫面中的女性經常以鮮明色彩、俐落輪廓、具有時代感的髮型與服裝出現，漫畫式人物造型與時尚攝影累積的視覺經驗在作品中彼此交會。人物的服裝、配件、姿態與構圖並非附屬元素，而是塑造角色個性的重要部分；由漫畫、時尚攝影到數位插畫的不同職涯階段，也因此自然匯入其壓克力繪畫之中。

HIME正式投入當代藝術創作後迅速展開個展活動。2021年於大阪YOD Editions舉辦《Seize the Day》，並於佐賀ROUGH CAFE & DINING BAR及岡山TSUTAYA BOOKSTORE舉辦個展；2022年先後於東京Firsthand RAYARD MIYASHITA PARK發表《You ain’t heard nothin’ yet!》，並於YOD TOKYO舉辦《snacc》。2023年，他於台北亞洲藝術中心舉辦個展《ABEILLE》，以漫畫《花とみつばち》為靈感發展展覽主題，進一步將漫畫、時尚與當代女性形象納入繪畫。2024年則於東京The Prince Park Tower Tokyo舉辦個展《VORIOUS》。

除個展外，HIME自2021年起密集參與日本及海外藝術博覽會。2021年參展Art Fair Tokyo、ART TAIPEI及ART MIAMI；2022年參與Art Fair Tokyo、KunstRAI Amsterdam、VOLTA BASEL、Art Jakarta等國際藝術博覽會，將作品由日本及亞洲進一步帶入歐洲市場。其後持續參與ART TAIPEI、ART021 Shanghai、Art Jakarta及Art Miami等展會，並於2024年參與Art Fair Philippines，以及首爾Gallery 508舉辦的三人展《Japanese Pop Trio》等海外展覽。

在日本國內，HIME亦持續參與百貨、畫廊與文化空間策劃的當代藝術展覽，包括大丸東京、大丸神戶、阪神梅田本店、GINZA SIX、京都蔦屋書店及東急PLAZA表參道等場域。2023至2024年間，他參與京都蔦屋書店群展《Junction》、東京YOD TOKYO《On and On》、原宿《NEO KAWAii》等展覽，使其作品持續往返於畫廊、藝術博覽會、時尚與都市文化空間之間。

從漫畫學習、俱樂部與時尚攝影、海外品牌拍攝，到數位插畫及壓克力繪畫，HIME的藝術生涯並非由單一媒材發展而來，而是建立於多種視覺文化工作的累積之上。自2020年首次發表畫布作品後，他在數年間迅速由日本國內展覽拓展至台北、首爾、馬尼拉、雅加達、上海、邁阿密、巴塞爾及阿姆斯特丹等國際展覽與藝術博覽會，並以鮮明的1980年代視覺元素、漫畫造型與時尚感，建立具有高度辨識度的女性人物繪畫。