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法蘭西斯科.巴圖斯 Francisco BARTUS(Spanish)

法蘭西斯科.巴圖斯 Francisco BARTUS(Spanish)

法蘭西斯科.巴圖斯(Francisco Bartus)是出生於西班牙瓦倫西亞的當代藝術家,以具有浮雕般立體效果的混合媒材繪畫受到關注。早期曾從事設計相關工作,並以靜物畫為主要創作題材;其後逐漸轉向以大量微型人物構成整體圖像的創作方式,形成目前最具辨識度的視覺語言。

Bartus的作品經常建立於「個體」與「群體」之間的觀看轉換。遠距離觀看時,畫面可能呈現人物肖像、心形、蝴蝶、樹木、世界地圖、文字或其他容易辨識的符號;靠近作品後,這些完整圖像則分解為數十甚至數百個微小人物。單一人物既保持各自的形體,又共同構成更大的視覺結構,使作品在個體與集體、局部與整體之間形成持續變換的關係。

這種結構亦使「人類群體」成為Bartus作品的重要主題。人物在他的畫面中不只是構成圖像的視覺單位,其聚集、排列與彼此關係本身亦構成作品內容。不同個體共同形成愛心、樹木、圓形、文字與其他象徵性圖像,使「個人如何成為群體的一部分」以及「群體如何由個體共同形成」成為其作品中反覆出現的觀看經驗。

在媒材上,Bartus主要運用混合媒材、壓克力顏料及具有厚度的立體材料,在畫布或亞麻布表面建立浮雕般的層次。部分作品亦結合噴槍等技法。凸起的人物與平面背景之間形成實際的高度差,使光線與觀看角度能改變作品表面的陰影與空間效果。因此,其作品所呈現的「3D」並非單純透過透視法製造的視覺錯覺,而是由顏料、人物造型與材料堆疊共同形成的物理性表面。

Bartus的圖像題材廣泛,除人物群體外,亦反覆出現心形、「LOVE」文字、生命之樹、蝴蝶、動物、世界地圖與流行文化肖像等元素。這些具有高度辨識度的符號為遠觀時的整體圖像提供直接的視覺入口,而由微型人物構成的細節則要求觀者靠近重新觀看,使同一件作品在不同距離下產生兩種截然不同的閱讀方式。

其作品曾於西班牙、法國、德國、瑞士、英國及美國等地的畫廊展出,在美國的展覽活動尤其遍及佛羅里達、加州及紐約等地。近年仍持續於歐美畫廊及藝術展覽發表新作。

從早期靜物畫到今日以人物群體建立圖像的混合媒材作品,Bartus逐漸將繪畫表面轉化為個體與集體共同構成的空間。遠看是完整而熟悉的符號,近看則是彼此獨立的人物;觀看距離的改變,使圖像不斷在「一」與「多」之間轉換,也構成其當代創作最鮮明的視覺特徵。

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