艾略特．格林沃德 Eliot GREENWALD（American｜1983年生）

艾略特．格林沃德（Eliot Greenwald，1983–）出生於美國緬因州波特蘭，是一位自學出身的美國當代藝術家，現居麻薩諸塞州阿什菲爾德（Ashfield）並於當地創作。其實踐橫跨繪畫、雕塑與組合創作，以高度飽和的色彩、異形畫布及帶有科幻與迷幻色彩的敘事景觀建立出鮮明的個人視覺語彙。

Greenwald最具代表性的創作之一，是自2019年開始發展的《Night Car》系列。系列源自一次偶然的創作經驗：他將工作室剩餘顏料塗在一幅畫布上，逐漸從其中辨認出一輛正在消失的方形汽車與兩個近似行星的形體。朋友與伴侶對這幅作品的直覺反應促使他繼續發展相關圖像，最終形成一套不斷擴張的私人神話。

在《Night Car》中，一輛汽車持續穿越森林、山脈、湖泊及難以辨識的異世界景觀，而天空經常懸掛著兩顆近乎相同、被命名為「Dweeby Dimlight」的孿生行星。汽車既像交通工具，也像承載人物與意識的容器；它不斷前進，卻鮮少抵達明確目的地。熟悉的夜間駕駛經驗因此被轉化為介於公路旅行、科幻故事、神話與夢境之間的循環敘事。

Greenwald曾進一步以一系列小型素描將Night Car與Dweeby Dimlight之間的關係發展成近似神話故事或童書的敘事。他將這套故事理解為從一個永無止境的循環中截取出來的一次轉動，使作品中的汽車、乘客與環境不斷經歷吞噬、分裂、誕生、消失與重新出現。幽默亦是其創作的重要元素；對Greenwald而言，幽默能在未知所帶來的恐懼與好奇之間建立轉換，使觀看成為進一步探索的起點。

除了反覆出現的圖像之外，作品的物理形式同樣構成Greenwald創作的重要部分。《Night Car》系列經常使用不規則的異形畫布，其起伏、圓鈍而近似物件的邊緣刻意偏離傳統矩形畫框。Greenwald以油畫棒、壓克力等媒材建立濃烈而直接的色彩與肌理，使作品同時介於圖像與物件之間。畫面中的鮮明色彩與彷彿古老、磨損或變形的畫布輪廓彼此對照，也進一步強化作品對時間與感知的探索。

近年的Greenwald逐漸將其創作由《Night Car》的私人宇宙延伸至更廣泛的自然、物件與知識系統。2024年於紐約Harper’s舉辦的《Library》個展中，他除了持續描繪人造物與自然景觀之間的關係，也利用麻薩諸塞州一座十八世紀穀倉回收的木材製作《Library of Paper Towels》，並將創作《Night Car》時使用過的紙巾製成數百本手工書，使原本屬於工作過程的廢棄材料轉化為關於記錄、知識與保存的雕塑裝置。

Greenwald曾於Harper’s、M+B、Almine Rech、Taymour Grahne Projects、Hesse Flatow及WOAW Gallery等地展出，作品亦曾於首爾、香港、倫敦、巴黎、布魯塞爾、洛杉磯及紐約等城市發表。

從一輛沒有終點的夜行汽車出發，Greenwald逐步建立出由風景、物件、生命與時間共同構成的私人宇宙。他的作品並不提供完整固定的寓意，而是透過熟悉與未知並存的場景，使日常經驗轉化為可以持續延伸的神話與敘事。