HIMBAD（Britain｜1983年生）

HIMBAD（1983–）出生於英國倫敦，是活躍於街頭壁畫與當代繪畫領域的英國藝術家，畢業於倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院（Central Saint Martins）。接受正規藝術教育後，他逐漸對學院體制中的課程、評分標準與既定創作方式感到限制，轉而將城市街道視為更自由的創作場域。其壁畫足跡遍及倫敦、紐約、邁阿密、洛杉磯、柏林、華沙、伊維薩、東京、北京、上海、曼谷、清邁、中東及巴基斯坦等地。

HIMBAD的作品以大量自創角色與奇異生物構成獨特的視覺世界，其中包括Itsyu、Lmeow、Yol9與Miss Chief等反覆出現的形象。其靈感來自對凱爾特、希臘、埃及及東方神話、神秘學與不同文化象徵系統的長期興趣，並加入幽默、幻想與個人想像。這些角色並非依照單一神話文本進行圖像再現，而是在創作過程中被重新組合，形成介於怪物、神祇、動物與未知生命之間的形象。

即興性是HIMBAD創作方法的重要核心。他將自己的繪畫方式與「Sprezzatura」概念相連，刻意避免預先設定完整構圖，而讓圖像在作畫過程中自行生成。進行大型壁畫時，他通常先以滾筒、乳膠漆或水性牆面漆建立畫面，再加入噴漆；即使面對大型牆面，也不依靠格線、投影或事先完成的草圖定位，亦避免使用搜尋所得的照片作為直接參考，而是以自由手繪回應牆面、材料及當下環境。

這種方法使「不可預測性」成為作品本身的一部分。HIMBAD曾表示，當他開始面對一面牆時，會直接觀看牆面並觀察「什麼東西會出現」。色彩同樣受到現場條件影響：他偏好明亮色彩與較特殊的中間色，但實際配色往往取決於手邊材料，一件作品可能只使用兩種顏色，也可能累積至大量色彩。層疊的顏料、自由線條與即興生成的形體，使其壁畫與畫布作品保留明顯的繪畫痕跡與偶然性。

HIMBAD並不要求作品具有單一、直接的敘事。他曾談到希望藉由作品為日常生活注入幻想，並創造能夠進入觀者潛意識的原型式圖像；作品有時可以幽默可親，有時則刻意變得怪異甚至令人不安。創作內容也會依壁畫所在地與周遭社群而調整，例如面對學校或社區環境時，他會避免過度恐怖的形象。對他而言，壁畫不是將預先完成的設計放大至建築表面，而是藝術家、地點與當下狀態共同形成的結果。

其大型公共壁畫已成為HIMBAD創作的重要部分。他曾在泰國清邁完成當時個人規模最大的壁畫，亦曾於邁阿密Wynwood Walls相關計畫中與其他街頭藝術家共同完成大型牆面；此外，他亦在巴勒斯坦Balata難民營、東京建築外牆及世界多座城市留下作品。街道、廢棄建築、社區與城市牆面在他的實踐中不只是作品載體，而會直接改變作品最終生成的形式。

除街頭創作外，HIMBAD亦持續發表畫布作品並進入畫廊展覽體系。2017年於倫敦舉辦個展後，2018年於紐約推出首次當地個展《The 9th Wave》；2022至2023年則於曼谷River City Bangkok舉辦由Michela Sena策展的個展《Orkys》。其創作亦延伸至滑雪板、服裝與音樂等跨領域合作。

從城市牆面到畫布，HIMBAD始終以即興、自由手繪與角色生成維持創作的開放性。神話與神秘學為他提供龐大的圖像來源，但作品並不試圖重新講述既有神話；相反地，他將不同文化中的形象拆解後交給直覺重新組合，使每一面牆與每一幅畫都成為一次無法完全預先設計的現場生成。幻想、幽默、怪異與偶然因此共同構成其辨識度鮮明的視覺語言。