伊曼諾勒．托佐 Emanuele TOZZOLI（Italian｜1989年生）

伊曼諾勒．托佐（Emanuele Tozzoli，1989–）出生於義大利，是一位現居都靈近郊的混合媒材藝術家。其父Dario Tozzoli從事繪畫與雕塑創作，使他自幼即在藝術環境中成長。約七歲時，Tozzoli已開始以日常物件組合小型雕塑，並嘗試非具象繪畫。不同於傳統美術學院訓練，他青年時期研習聲音工程與音樂創作，2007年起投入電子音樂製作，其後亦學習音樂作曲並曾於義大利及歐洲俱樂部演出。

除了音樂經驗，手工技藝亦深刻影響Tozzoli的創作方法。他曾在祖父的工作坊學習古董木材修復，並在都靈跟隨Silvio Scarafiotti從事約十年的壁畫裝飾與修復工作。長期接觸不同表面、顏料與修復材料的經驗，使他逐漸建立對色彩、質地與畫面結構的直接感知，並發展為今日高度依賴觸覺與即興反應的混合媒材創作方式。

Tozzoli的作品游移於具象與抽象之間，人物肖像、身體、符號與色塊經常被拆解、覆蓋並重新組合。他使用壓克力顏料、噴漆、油粉彩、琺瑯漆、畫筆記號與拼貼等不同材料，以快速而層疊的方式建立畫面。其視覺語彙可見立體主義式的人物解構、抽象繪畫的自由構成，以及對色彩與光線的感性處理，但並不固定隸屬於單一藝術風格。

他將自己的工作方式形容為「本能且發自內在的」（instinctive and visceral）。創作過程並非依照預先完成的構圖逐步執行，而是在繪畫過程中依循材料、動作與當下感知持續作出反應；Tozzoli曾表示，自己往往直到最後才意識到一件作品已經完成。音樂背景亦影響了他理解繪畫的方式，使色彩、節奏與畫面結構如同不同聲部般在創作過程中彼此組合。

「原型」、童年記憶、夢境與潛意識是Tozzoli反覆處理的主題。他尤其關注童年所形成的原初視覺經驗，以及其中的想像、恐懼與夢魘。人物與符號因此往往並非具體敘事中的角色，而更接近由記憶與潛意識浮現的片段；反覆出現的圖像則形成一套具有個人特徵的象徵語彙。

2018年，Tozzoli於都靈Artgallery37舉辦個展《Contemporary Archetypes》，展出約二十件混合媒材作品。同年起，他的作品陸續透過紐約Saphira & Ventura Gallery、倫敦Le Dame Art Gallery、南非Daville Baillie Gallery及澳洲19Karen Gallery等國際畫廊展出。其後展覽亦延伸至德國、加拿大、以色列及其他地區。除個人創作外，Tozzoli亦曾擔任Prisma Art Prize評審。

從童年雕塑、電子音樂到木材與壁畫修復，Tozzoli將不同階段累積的感官與手工經驗帶入繪畫之中。對他而言，創作並非將既定圖像精確再現，而更接近一個讓記憶、材料、直覺與潛意識共同作用的過程。