大衛．史瑞格里 David SHRIGLEY（British｜1968年生）

大衛．史瑞格里（David Shrigley，1968–）出生於英國柴郡麥克斯菲爾德（Macclesfield），1988至1991年就讀格拉斯哥藝術學院（Glasgow School of Art），現居住並創作於英國布萊頓。其創作橫跨繪畫、素描、版畫、雕塑、大型裝置、動畫、攝影、音樂與藝術出版，以刻意粗拙的線條、手寫文字及冷面幽默建立高度辨識度的視覺語言。

Shrigley的作品經常從日常生活中最普通的事物出發：動物、食物、人體、工作、死亡、人際關係與看似無關緊要的生活片段，都可能成為創作題材。他刻意保留比例失衡、線條不穩定及近乎業餘的繪畫質感，並將簡短文字與圖像並置。文字有時解釋圖像，有時卻與圖像彼此矛盾，使作品在笑話、警告、荒謬命令與存在焦慮之間游移。這種刻意直接而不精修的表現方式，使幽默不只是作品的表面效果，也成為他處理死亡、恐懼、孤獨、失敗及社會規則等議題的方法。

除紙上作品外，Shrigley亦將相同的荒誕邏輯延伸至雕塑、動畫及公共藝術。日常物件與動物在他的作品中經常被改變比例、功能或語境，使原本熟悉的事物產生令人不安而滑稽的陌生感。他亦長期透過藝術書籍、音樂、海報及公共項目將作品帶出傳統畫廊空間，使文字、圖像與幽默得以進入更廣泛的日常文化。

2012年，Shrigley於倫敦Hayward Gallery舉辦大型個展《David Shrigley: Brain Activity》；翌年憑藉該展覽入圍2013年透納獎（Turner Prize）。2016年，他為倫敦特拉法加廣場第四基座（Fourth Plinth）創作公共雕塑《Really Good》：一隻以青銅鑄造、高達七米、拇指被誇張延長的「讚」手勢。作品以看似單純而樂觀的符號回應經濟、社會與公共生活中的負面情緒，並試圖透過集體認知的轉變，使「Really Good」成為一種自我實現的預言。

Shrigley的作品曾於世界各地重要藝術機構展出，並被紐約現代藝術博物館（Museum of Modern Art）、倫敦泰特美術館（Tate）、巴黎龐畢度中心（Centre Pompidou）、芝加哥藝術博物館（Art Institute of Chicago）、慕尼黑現代藝術陳列館（Pinakothek der Moderne）、蘇格蘭國立現代藝術美術館（Scottish National Gallery of Modern Art）及墨爾本維多利亞國立美術館（National Gallery of Victoria）等機構收藏。

從一張看似隨手完成的紙上塗畫，到矗立於城市廣場的大型青銅雕塑，Shrigley始終以簡化、錯置與荒誕作為創作方法。他並不試圖以精確的圖像替世界提供答案，而是將日常生活中原本就存在的不合理、尷尬與矛盾稍微放大，使觀者在發笑的同時，重新察覺那些早已習以為常的荒謬。